恐怖片年年有，但好看的恐怖片不常有，甚至可以说，全世界的恐怖电影都在走下坡路。
无论是翻拍经典还是原创故事，都很难再做到让观众惊喜，尤其是翻拍和续集，一次次消费ip，让观众陷入了审美疲劳。
本文要给大家介绍一部有着全金像奖阵容的恐怖电影，创意和剧情直到如今都让人眼前一亮，这部电影就是：
《三更》
《三更》由三个独立故事组成，并采用了中国、韩国、泰国三个来自不同地区的导演合拍而成。
第一个故事《失忆》由韩国导演金知云执导，讲述了一个妻子死后，灵魂失去了记忆，于是通过各种线索和脑海中闪回的画面，追寻自己的死因的故事。
这个故事拍摄手法故作玄虚，演员们的台词很少，内容几乎都交由镜头推进，导致叙事零散，让观众不明所以。
这是一部形式大于内容的电影，尽管片中使用了大量的恐怖元素去营造氛围，但终究还是因为叙事无力沦为了三流之作。
难得的是，金知云在拍摄《失忆》之后，吸取教训继续挑战自我，第二年拍出了震动韩国影史的，经典恐怖之作《蔷薇，红莲》。
在那部电影中，他把《失忆》中失败的抽丝剥茧式叙事手法，和虚实结合的惊吓手段完美结合，总算交出了满意的答卷。
第二个故事是由泰国导演朗斯·尼美毕达执导的《轮回》。
一个木偶大师生前给自己的木偶们下了诅咒，要求木偶们必须和自己一起下葬，否则就会把厄运带给侵占木偶的人。
大师死后他的连襟唐师傅不信邪，霸占了大师的财产，却因此落得了家破人亡的下场。
在这个故事里，神秘的泰国文化和精致的木偶成为了亮点，故事本身并不出彩，惊吓程度也不够。
大概是因为故事太长篇幅太短，来不及渲染恐怖氛围吧，惊吓程度还不如韩国篇《回忆》来得骇人。
第三个故事才是整部电影的重点和灵魂，甚至可以说，因为这部电影的惊艳表现才把电影的平均分拉高，在豆瓣上获得了7.4的评分。
第三个是中国的故事，由金像奖导演陈可辛执导，主演是金像奖影帝曾志伟和黎明，黎明凭借此片不仅提名了金像奖影帝，还一举拿下了金马奖最佳男主角，夺得了他的首个影帝。
并且召集了金像奖最佳摄影杜可风和提名最佳编剧的苏照彬，从台前到幕后都是一级的水准，因此拍出这部感动和诡异交织的恐怖片也不稀奇了。
但是这部电影在陈导的履历中却鲜少被提及，大家更看重《甜蜜蜜》、《金枝玉叶》等温馨感人的爱情故事。
其实这只有五十多分钟的短篇电影中，陈导刻画的泪点和爱情故事，与他执导的爱情电影相比也不逊色，感动不输《甜蜜蜜》，还因着一层恐怖外衣，更显凄美动人。
故事一开始，警察阿伟带着儿子小祥搬到了即将被拆迁的筒子楼里，这里的住户大多数都搬走了，只剩下妻子瘫痪的于辉一家以及管理员大叔。
虽然大家都搬走了，但还是遗留了一些带有生活气息的小物件，比如破旧的小三轮、发黄的相片等，增加了大楼的诡异感。
阿伟夜里要上班，厕所又在走廊的尽头，整栋大楼静得只能听见风拍打门板的声音，小祥心里很害怕，但阿伟却告诉他男孩子要勇敢，不顾及小朋友的感受。
小祥发现于辉夫妇的女儿总是盯着他，一身红衣在破旧褪色的大楼之间格外显眼，他抗拒着和小女孩接触，但小女孩主动找上了他，要他陪她去照相馆玩。
阿伟回来后发现小祥失踪了，四处寻找，却没发现墙壁上的小女孩画像旁多了个小男孩。
阿伟敲响了于辉的家门，询问有没有见过小祥，于辉否认了，表示妻子重病他们不欢迎客人。
阿伟想起小祥说过于辉的女儿总是盯着他，连忙问是不是两个孩子一起出去玩了。
于辉也诧异了，回答阿伟，他们根本没有孩子，随后重重关上了门。
阿伟自是不信，趁着于辉出门倒垃圾时潜入他们家，意外发现了浴缸里有一具女尸，正是传闻中瘫痪的于太太！此时于辉突然出现在阿伟身后，砸晕了阿伟。
当阿伟再度醒来时已经被五花大绑，但于辉并没有因为阿伟撞破秘密而痛下杀手，相反还好吃好喝伺候着，阿伟哮喘病发时，还为他诊治。
于辉的行为表明他并非坏人，可他为何绑着阿伟不让阿伟离开？一切的源头都是因为那句浴缸里的女尸，也就是于辉的妻子海儿。
海儿已经死了很久了，但于辉却坚称海儿马上就能复活，因为他正在进行一项不被世人认可的治疗。
他每日都用草药为已经死去妻子的泡澡，他坚信泡满三年，海儿就能死而复生。
三年前亲手掐死海儿的时候，他们约定好三年后再见，他们离这个三年之约近了，就差三日！因此决不能让阿伟把秘密泄露出去破坏计划。
阿伟眼看着善良温柔的于辉被思念折磨出了精神问题，也有些于心不忍，经常用各种方式点醒于辉：
眼前的不过是尸体而已，不会讲话不会回应更不会复活。
其实经过三年的折磨，于辉也开始有些动摇，他知道海儿死了不可能说话，三年来只是他一个人自言自语，但他又无法放弃这唯一的希望。
到最后，连于辉自己都不能百分百确定古法能够奏效。
三天很快过去，于辉为海儿梳洗打扮，静静等候海儿苏醒，就在他几乎快要绝望的时候，寻找阿伟的警察已经到了门口。
一边是计划暴露的危险，一边是即将复活的海儿，为了海儿尸身不被发现，于辉对警察撒谎阿伟去了澳门赌钱，把警察打发走。
关上门继续唤醒海儿，他惊喜地发现海儿有了体温！于辉立即兑现承诺要放了阿伟，给他松绑。
阿伟却告诉他一个残酷的事实，同僚们都知道阿伟不赌钱。
于辉还没来得及绝望，下一秒警察破门而入，逮捕了手足无措的他，在大家都离开的时候，海儿轻轻眨了下眼睛。
随后于辉被压上警车，海儿的遗体即将被送去火化，于辉望着车子的方向，突然冲出车门追着海儿的遗体狂奔，在转头的刹那被疾驶而来的车撞上当场死亡。
与此同时，棺椁内海儿的手指动了动，眼角流下了一滴泪。
在这个故事里用了几次反转，从开始的恐怖悬疑到后来的温情感人，影片把握着每次转变的节奏和分寸，让观众慢慢沉浸在这个故事里。
因此当真相揭晓时，感动和震撼才更加深刻。
起初大家把重点放在了红衣小女孩身上，尤其是墙上出现新的画像时，以及于辉说出“我没有女儿”时，惊悚感达到了巅峰。
紧接着主场和焦点转移到了于辉家，于辉对着尸体自言自语的画面诡异又心酸，让观众认定他为情所困为爱痴狂，产生了幻觉。
但是影片到了最后又给出了一个反转，疯的不是于辉，只是世人无法接受有违常理的事情，因此主观地认为于辉疯魔了。
法医告诉阿伟，虽然海儿已经死了三年，但她的每一寸皮肤都还具有弹性，甚至头发和指甲仍然在生长。
继续调查海儿的病例，意外发现了六年前于辉也得过癌症的事情，医生告诉阿伟，于辉做过一次化疗之后，就决定自己用中医手段治疗。
翻开于辉和海儿的遗物，看到了一卷三年前海儿留下的录像带，解开了一切的谜团。
六年前于辉得了癌症，海儿用同样的方法，三年来每天为于辉泡澡，三年后于辉顺利醒来。
但是上天给予了夫妇俩一个考验，要他们得一样的癌症来考验他们的真心，于是三年前于辉醒来后，海儿被检查出癌症。
为了治好海儿的癌症，于辉亲手掐死了海儿，腹中的孩子也因此死去。
然后接下来的三年，于辉像当初的海儿一样守护着一具尸体，保留尸身整整三年。
原本海儿也会像于辉一样醒来，阿伟的意外闯入，不仅让海儿真正死去，还害得于辉跟着命丧黄泉。
三个反转层层递进又互相关联，既推动了剧情发展，又升华了故事核心。
片中的红衣小女孩其实就是海儿胎死腹中的孩子，影片最后一家三口在照相馆拍了全家福，实现了真正意义上的“回家”。
在这个故事里，惊悚程度比前两部还要低，恐怖镜头一个都没有，但是开头营造出的人去楼空的凄凉和诡异感，还是让人心里发毛。
猎奇的复活手段为这段旷世虐恋造势，越不被世俗接受认可的做法，越能体现出爱情的伟大。
就像《僵尸》中为了复活老伴不惜把对方炼成僵尸的做法一样，这一切猎奇诡异的做法背后，隐藏的都是一份深情。
《回家》不光只是用反转升华爱情，还用各种对比来讽刺某些现象。
最明显的就是于辉的治疗是真实有效的，却被人当成疯子，讽刺世人无法接受“异类”。
还有于辉对妻子的爱，和阿伟对儿子的爱，也是一处对比。
于辉对妻子至死不渝，哪怕对着尸体也极尽温柔，而阿伟却无视小祥的害怕无助，将他一个人留在家里，失踪了才开始着急寻找。
一个是大家眼中的“精神病”，一个是正常的警察，二者对于爱的诠释截然不同，谁才是真正的正常人？
在影片中不管是反转还是对比，其实都是导演对观众提出的疑问：
“你所看到的是真相，还是你自认为的真相？”
在电影的一开头其实就用颠倒的相机世界告诉观众，真相或许不是你眼前的事实，它的背后才是真正的答案。
那么你在这部电影中，又看到了什么呢？
